Marsella

El patrimonio arquitectónico Marseille que refleja todos los períodos que han marcado la historia de esta gran ciudad del mundo mediterráneo.

Los edificios religiosos no faltan en Marseille, empezando por la famosa Notre-Dame-de-la-Garde. Encaramado en las alturas de la ciudad, que ofrece una vista panorámica de 360 ​​° a sus visitantes para admirar todo el más bello paisaje que lo rodea. Fundada en 1214, pronto fue un importante lugar de peregrinación para los marineros. En el interior, se puede admirar una obra maestra de la policromía inspirado en la cultura bizantina, y una estatua de plata hermosa en el altar. La Buena Madre, situado en lo alto de la torre, protege toda la ciudad desde 1869.

La Major, ciudad de la catedral, sustituyó al viejo comandante, una iglesia que data del siglo XII. El edificio actual fue construido en la segunda mitad del siglo XIX y revela en su fachada, un hermoso color verde alterna y piedras blancas. estilo bizantino, el interior mezclan armoniosamente los colores de las piedras de Florencia, mármol de Carrara o ónix Túnez, todas decoradas con mosaicos monumentales. En la ciudad, también descubrirá la iglesia de San Lorenzo de estilo románico provenzal, o la abadía de Saint-Victor y sus partes que datan del siglo XI.

Varios fuertes, los cuales fueron utilizados una vez para proteger Marseille, son todavía visibles, como la de San Juan. Se abre hoy al público con la organización de las exposiciones presentadas por el Museo de la civilización en Europa y el Mediterráneo. Clasificado como monumento histórico, Fuerte de San Nicolás, siendo ocupada por el ejército, fue construida, al igual que el anterior, bajo las órdenes de Luis XIV.

El dar un paseo por la ciudad, que también tendrá la oportunidad de disfrutar de preciosas casas del siglo XIX, como el Palais du Pharo construido para la emperatriz Eugenia, o edificios en la calle República, que conecta el Puerto Viejo el distrito de Joliette.

Construido en 1862, el palacio de Longchamp, clasificado y catalogado como monumento histórico, vale la pena desviarse. Consiste en particular de una torre de agua, y dos museos importantes. El museo de bellas artes presenta colecciones de pinturas, esculturas y otros diseños de la XVI hasta el siglo XIX, mientras que el Museo de Historia Natural, Museo clasificadas de Francia, ofrece más de 80 000 ejemplares de animales o 200.000 ejemplares plantas. Estos se presentan en cuatro salas temáticas, incluyendo la de Provenza edificio protegido por sus frescos de Rafael Ponson.

Museos abundan en Marseille, que no tiene menos de 26 sitios culturales. Inaugurado en 2013, el Museo de la Civilización MuCEM en Europa y el Mediterráneo, es uno de los más importantes. Situada en el Mar, que ofrece las antiguas colecciones del Museo de Artes y Tradiciones Populares de París, ahora cerrado. También se puede descubrir el Museo de Historia Marseille, que revela todo el pasado de la ciudad, el Museo de Arte Contemporáneo o el Museo Cantini, ya que ofrece colecciones de arte moderno y contemporáneo.

Rica en intereses, patrimonio natural Marseille también merece atención, especialmente los arroyos famosos, peri primer parque nacional en Europa. En Marsella, varios parques también abren sus puertas, al igual que el parque Borely, o las playas del Prado con vistas al mar Mediterráneo.

Marseille tiene varios mercados ubicados en los barrios de la ciudad. Uno puede descubrir un mercado de flores de lunes a sábado, por la mañana, un mercado de granjeros de septiembre a junio lunes o los mercados semanales que tienen lugar todos los días de la semana. Marseille también ofrece un mercado de Navidad en diciembre.

Foro Mundial de la Música, Babel Med Music se lleva a cabo en marzo.

En abril o mayo, el Festival Reflexiones destaca el cine lésbico, gay, bi y trans con sus actividades culturales diversas y variadas.

La danza internacional de festivales Marseille se lleva a cabo entre junio y julio.

Cada año a principios de julio, Marseille acoge su festival internacional de cine con proyecciones y conferencias.

En julio, Jazz Marseille cinco continentes enciende el parque de palacio de Longchamp.

En septiembre, Marsatac ofrece música electrónica.

Organizado por los estudiantes de la Escuela Central de Marseille los Massiliades el festival ofrece conciertos de música contemporánea.

Septiembre Mer ofrece para disfrutar de grandes desfiles de mar.

Festival Mundial de la Música, la Fiesta des Suds tiene lugar en octubre.

• Del 4 junio al 27 agosto 2022
• 225 avenue Ibrahim Ali, Cité des Arts de la Rue
• En 2021, la Cité des arts de la rue y diez de sus estructuras residentes lanzaron Un été aux Aygalades, edición 0. - La programación conjunta de las estructuras y los artistas de la Cité des arts de la rue estaba en pleno apogeo y reunió a casi 5.000 visitantes-espectadores durante este período, que todavía se ve afectado por la situación de salud. - En 2022, el deseo está intacto de renovar el proyecto, de abrir de par en par las puertas de la Cité des arts de la rue y darle escala! - Espectáculos, cine al aire libre, música, talleres de prácticas artísticas, exposición, arte urbano, paseos, mercado... - A partir del 4 de junio, se darán 25 citas a todos los públicos, desde los vecinos de la Cité des arts de la rue hasta la metrópoli de Aix-Marsella. La receta para el cruce de la estética, lo popular y lo festivo se mantiene intacta. - Descubre el programa completo en la página de noticias http://www.lacitedesartsdelarue.net - Un programa conjunto de las estructuras y artistas de la Cité des arts de la rue. - Coordinación de lugares públicos.

• Del 7 junio al 31 agosto 2022
• 58 cours Belsunce, Alcazar BMVR
• Un evento importante en el calendario del Festival, Jazz in Vienna celebró su 40 aniversario en 2021. - Para celebrar su 40 aniversario, el Festival de Jazz de Viena quiso organizar una exposición titulada "40 Burbujas de Jazz". Este excepcional proyecto, compuesto por obras originales, ofrece las obras de 40 dibujantes que encarnan el cómic contemporáneo. De diferentes edades o nacionalidades, los diseñadores elegidos representan las muchas corrientes que han marcado los últimos 40 años. Con esta exposición, se encuentran en torno al mismo tema, el jazz. Cada uno de ellos explora, según sus propias técnicas, el abundante universo de esta música: una imaginación hechizante o irreal, a veces divertida, y siempre de gran sensibilidad. - Haciéndose eco de las propuestas de los dibujantes, 40 reconocidos escritores, periodistas o artistas se prestaron al juego de sacar su pluma para describir sus sentimientos de la obra del artista. - Esta exposición única, de dibujos y escritos, hemos querido acogerla en Marsella para celebrar la fructífera fraternidad de nuestros dos Festivales. La amistad de Jazz à Vienne con Marseille Jazz des cinq continents no es nueva. Expresa esta hermosa necesidad de compartir experiencias, que todos sentimos quienes estamos a cargo de nuestros barcos. El año 2020 ha hecho estallar la evidencia. Más allá de un aspecto miope de la competencia, los Festivales trabajan juntos, crean corredores para los artistas y entrelazan el territorio para el desarrollo sostenible. - Gracias al equipo del Festival Jazz à Vienne, sus equipos y sus socios, por darnos la oportunidad de presentar en Marsella, a la gente de Marsella y Marsella, su evento de aniversario. - La exposición está organizada por el BMVR Alcázar, como parte de Alcajazz 2022 del 7 de junio al 31 de agosto de 2022. La entrada será gratuita. La Biblioteca es un lugar central de la cultura de nuestra ciudad y ofrece a Marseille Jazz la oportunidad de llegar y convencer a un público muy amplio, mucho más allá de los círculos habituales. Esta exposición también será la ocasión para talleres de mediación y visitas guiadas durante toda la duración. Marseille Jazz des cinq continents agradece a los servicios de Música y Juventud que unirán fuerzas para dar la bienvenida a algunos de los 40 dibujantes y 40 escritores para reuniones como la gente de Marsella y Marsella los ama. - Un gran espacio para la lectura pública, el estudio, la investigación y la conservación de las colecciones patrimoniales, el BMVR Alcázar es también un lugar activo de desarrollo cultural que facilita el acceso a la información, la educación, la cultura y el ocio para todos los públicos. Desde 2004, con el evento Alcajazz, conciertos, exposiciones, encuentros y proyecciones de cine han acompañado el contenido de la programación del Festival y le dan una perspectiva en el corazón de la Ciudad. La Exposición 40 Burbujas de Jazz será un evento imperdible. - 40 dibujantes y 40 escritores durante 40 años de Jazz en Viena. - Charlie Adlard / Andreas / Pénélope Bagieu / Edmond Baudoin / Enki Bilal / Christophe Blain / Blutch / François Boucq / Brüno / Charles Burns / Cabu / Catel / Florence Cestac / Nicole Claveloux / Robert Crumb / Rébecca Dautremer / Ludovic Debeurme / Brecht Evens / Emil Ferris / Philippe Geluck / Götting / Juanjo Guarnido / Hermann / Miles Hyman / Shinichi Ishizuka / Éric Lambé / Jacques De Loustal / Milo Manara / Frank Margerin / Marc-Antoine Mathieu / Philippe Geluck / Florence Cestac / Enki Bilal / Chris Ware / Hermann / Pénélope Bagieu / Lorenzo Mattotti / Dave McKean / José Muñoz / Rubén Pellejero / François Schuiten / Gilbert Shelton / Art Spiegelman / Bastien Vivès / Chris Ware / Yslaire - Apertura en música Martes 7 de junio a las 5:30 pm. - Una exposición en colaboración con el BMVR Alcázar y Jazz en Viena. - Alrededor de la exposición: - Visitas y talleres para el público escolar los jueves y viernes de junio y para centros sociales los jueves y viernes de julio previa reserva a contact@marseillejazz.com

• Del 7 junio al 31 agosto 2022
• 58 cours Belsunce, Alcazar BMVR
• Por decimoséptimo año, la biblioteca del Alcázar se asocia con el Festival de Jazz de Marsella de los Cinco Continentes para ofrecer durante el verano de Alcajazz: proyecciones, encuentros musicales y conciertos en torno a la programación del festival para aprender y descubrir la historia de esta música. - Es también, cada año, una magnífica exposición. - Para esta edición 2022, el Alcázar acoge la exposición "40 Jazz Bubbles" que celebra el 40 aniversario del festival de Jazz de Viena a través de las creaciones de 40 dibujantes y 40 escritores. - Un programa rico y diversificado se propone en torno a esta exposición. Alcajazz honrará a músicos talentosos con conciertos, proyecciones y reuniones de grandes nombres del jazz. - • Exposición "40 burbujas de Jazz" - 7 de junio al 31 de agosto de 2022 - > Alcázar, pasillo central - 40 dibujantes que encarnan el cómic contemporáneo: Enki Bilal, Pénélope Bagieu, Christophe Blain, Blutch, Charles Burns, Hermann, Manara... tantos artistas, tantos estilos singulares, pero para cada uno el mismo amor por la música. Se reúnen hoy en torno al mismo tema, el jazz. Cada uno de ellos explora, según sus propias técnicas, el abundante universo de esta música: un imaginario a veces hechizante o irreal, a veces divertido, y siempre de gran sensibilidad. - En colaboración con el festival de Jazz de Viena. - Apertura con música Martes 7 de junio a las 5:30 pm - Trío Jon & John, álbum infantil: Jonathan Soucasse, piano, John Massa, saxo tenor, Jérôme Mouriez, batería. - • Jueves 7 de julio a las 2:30 pm - Mickey uno - Reunión de selección - > Alcázar, sala de conferencias - Película de Arthur Penn [USA 1965 93 mn VOST] - Con Warren Beatty, Alexandra Stewart... Música de Eddie Sauter, improvisaciones de Stan Getz. - Después de escapar de la mafia, un actor cómico deja Detroit para ir a Chicago. Pero todavía teme que sus enemigos lo expulsen... - Proyección seguida de un encuentro con el saxofonista Sylvain Rifflet, autor del álbum Remember Stan Getz e invitado del festival. - • Miércoles 13 de julio a las 5 pm - Concierto - > Alcázar, sala de conferencias - Recreación del álbum Time out de Dave Brubeck por Pierre Fénichel 4tet : Pierre Fénichel, contrabajo, Vincent Lafont, piano, Mathieu Favre, saxofón, Fred Pasqua, batería. - • Sábado 16 de julio a las 5pm - Conferencia - Armónica blues - > Alcázar, sala de conferencias - Por François Billard, musicólogo, con el armonicista Jean-Jacques Milteau, autor del álbum Lost highway e invitado del festival (sujeto a reserva). - • Martes 19 de julio a las 2:30 pm - Explosión - Proyección - > Alcázar, sala de conferencias - Película de Michelangelo Antonioni [gb-usa-ita, 1967,111 mn, VOST] - Con David Hemmings, Vanessa Redgrave, Jane Birkin... Música compuesta por Herbie Hancock. - En un parque de Londres, un joven fotógrafo sorprende a lo que él cree que es una pareja de amantes. Descubre en la película una mano sosteniendo un revólver y un cuerpo tendido en los arbustos... - • Viernes, 22 de julio a las 2:30 pm - Proyección del concierto: Sin aliento - > Alcázar, sala de conferencias - Película de Jean-Luc Godard [Fr, 1960,89 mn, VF] - Con Jean-Paul Belmondo, Jean Seberg, Jean-Pierre Melville... Música compuesta por Martial Solal. - Marsella, un martes por la mañana. Michel Poiccard roba un coche y toma la carretera nacional hacia París. Molesto por un 2CV que no se atreve a adelantar a un camión, Michel adelanta en medio de una curva y es perseguido por un motero. Presa del pánico, dispara al policía con un revólver y huye... - Proyección seguida de un homenaje a Martial Solal a cargo de Benjamin Moussay, piano solo. - En colaboración con el Festival de Jazz de Marsella de los Cinco Continentes y jazz de Viena. - Entrada gratuita dentro de los límites de plazas disponibles.

• Del 15 junio al 10 septiembre 2022
• 225 avenue Ibrahim Ali, Ateliers Lezarp'art, Cité des Arts de la Rue
• Esta instalación fotográfica es el resultado de talleres realizados con jóvenes migrantes de la Misión Local del Distrito 15 y 16 y de la Association d'aide aux jeunes travailleurs (AAJT) - Este proyecto pretende dar cuenta de una experiencia humana donde, la escucha y el intercambio, son los cimientos de una creación, de creaciones que intentan cuestionarnos sobre nuestros prejuicios así como sobre nuestros confinamientos en posturas sociales que muchas veces parecen inmiscibles. Los logros están moldeados por los encuentros humanos y los intercambios de cada uno sobre el mundo tal como lo sienten, el mundo como lo ven. - Apertura Miércoles, 15 de junio a las 6 pm - Del 15 de junio al 10 de septiembre - de martes a viernes de 14h a 18h - en los talleres de Lezarp'art - Cerrado en agosto - Como parte de Un été aux Aygalades.

• Del 19 junio al 28 agosto 2022
• 3 Rue De l'Abbaye, Abbaye Saint-Victor
• Una exposición que presenta las obras de Jean-Luc Boun y Marie-Céline Audigane. - Inauguración domingo 19 de junio a las 18 h, en presencia de los artistas. - Los artistas Boun y MCA estarán presentes en la inauguración el 19 de junio. Crearán una obra para el concierto de Hymnis el domingo 26 de junio y actuarán en la fiesta de clausura el 28 de agosto... marquen sus calendarios! - Criptas de San Víctor

• Del 22 junio al 14 septiembre 2022
• Square Labadié, Square Bertie Albrecht, Jardin Benedetti
• Antes de que regrese la noche en 2022. Este evento iniciado por el Ayuntamiento de los distritos 1 y 7 de Marsella y organizado por la empresa Didascalies and co comenzará el 22 de junio y se extenderá hasta el 17 de septiembre. - 38 actuaciones gratuitas de música y teatro te esperan en tres parques y jardines, en tu camino de regreso de la playa si estás de vacaciones, o al final de una jornada laboral. En este momento concebido como un puente entre el día y la noche, ven y deja que tu mente divague en compañía de una pluralidad de artistas de la escena marsellesa. - Un momento de convivencia en torno a la presencia, el habla, el canto y la música. Para revivir juntos. - Atención: las actuaciones son a las 6:30 pm pero a las 6 pm en septiembre! - Recuerde traer su asiento, cojín, alfombra, plegable, etc. - Duración de las propuestas: 1h. - En el programa: - Desobedecer, una invitación - Dirección: Wilma Lévy - Con Brahim Tefka, Stina Soliva, Wilma Lévy - A través de los tres discursos de Pascal sobre la condición de los grandes y - Desde la Servidumbre Voluntaria de La Boétie, es una reflexión ciudadana sobre - Los mecanismos de poder a los que wilma Lévy nos invita. - "No es necesario porque eres Duque, que te estimo, - pero es necesario que te salude". - ¿Cuál es el poder que concedo al otro, según qué criterios, para - ¿Por qué? ¿Qué espero, o espero, del que tiene - ¿poder? - Cie des Passages - • Jueves, 23 de junio de 2022 / Plaza Labadié - • Sábado, 25 de junio de 2022 / Plaza Bertie Albrecht - • Sábado, 17 de septiembre de 2022 / Plaza Labadié - Todavía feliz - Dramaturgia y dirección: Sarah Champion-Schreiber - Con Julie, Mary B, Sande, Nathalie Leconte. - Creación musical y acompañamiento: Alessio Berre - Escrito a partir de testimonios de 15 mujeres que viven con el VIH, y - Llevado por cuatro de ellos, este espectáculo transformará nuestros ojos. - Exaltando el coraje de ser completamente egoístas frente al otro, estas mujeres - Compartirá con nosotros su increíble fuerza vital. - Cuentan sus experiencias singulares, los modos de - contaminación, anuncio, miedos, enfermedad, tratamientos, - relación con su cuerpo, con su ser, con sus seres queridos, el apoyo también, - la ayuda mutua, las batallas que hay que librar, los impulsos, las esperanzas... - Collectif Transbordeur & Réseau Santé Marseille Sud - • Martes, 28 de junio de 2022 / Plaza Labadié - • Sábado, 2 de julio de 2022 / Jardín Benedetti - • Lunes, 11 de julio de 2022 / Plaza Labadié - "A través de las estrellas" - Alrededor de la música de cine de John Williams - Con Vincent Beer-Demander, Nicolas Masmanian - Vuelven después de un merecido éxito la temporada pasada y nosotros - Propone un viaje en torno a la música de John Williams. Nosotros no - presenta más al compositor, autor de la música de Star Wars, E.T, - Mamá me perdí el avión, Indiana Jones, La lista de Schindler, Harry Potter - Y muchos otros tubos. Último compositor de Hollywood en casarse - Virtuosismo de la escritura clásica y el sentido de la melodía, Vincent con su - mandolina y Nicolás al piano le rendirán un hermoso homenaje que - Hará las delicias de grandes y pequeños. - Cie VBD & Co - • Miércoles, 22 de junio de 2022 / Jardín Benedetti - • Jueves, 30 de junio de 2022 / Plaza Labadié - • Martes, 26 de julio de 2022 / Plaza Labadié - ¡Lava el Jass! - Cleveland Donald, Jean-François Bonnel, - Gabriel Manzaneque, Elise Sut o Nghia Duong, - Jeremy F.Marron - Originalmente un objeto cotidiano, la tabla de lavar, una tabla de lavar, tiene - pronto fue secuestrado y utilizado como instrumento musical. Desde entonces - Tomó su lugar en la historia del jazz en las manos expertas de grandes - Washboardistas como Baby Dodds, Floyd Casey o el Bluesman - Washbord Sam. - El Dixilexik Washboard Five nos adentrará en este repertorio de jazz - Tradicional que te dan ganas de moverte. Se balanceará en el corazón del verano, - ¡Dar por descontado! - Dixilexik Tabla de lavar Cinco - • Lunes, 4 de julio de 2022 / Plaza Labadié - • Lunes 8 de agosto de 2022 / Plaza Labadié - • Martes, 23 de agosto de 2022 / Plaza Bertie Albrecht - Chatchades y galejades - Christian Mazucchini, Marilyne le Minoux - y la perra Gina - Chatchade es un himno a la alegría de vivir, al placer de compartir, y - busca en su radical sencillez una relación directa con el actor, el - el texto, el público, así como una relación con la ciudad, su vida social también - Así de íntimo. - Christian Mazucchini y sus compañeros inventan pequeños para ti - Nada, momentos mágicos y droláticos para colorear en el acto. Uno - teatro del momento, para servir bien golpeado! - Zou Maï Producciones - • Viernes, 8 de julio de 2022 / Plaza Labadié - • Miércoles, 13 de julio de 2022 / Plaza Bertie Albrecht - • Sábado, 20 de agosto de 2022 / Plaza Bertie Albrecht - • Jueves, 25 de agosto de 2022 / Plaza Bertie Albrecht - "A mi manera" - Muriel Tomao, Joëlle Génisson - Aquí está el encuentro completamente atípico, pero necesariamente telúrico. - Entre un cantante lírico y un pianista de jazz latino. Lo harán - ¡Háblanos del amor "a su manera"! A través de iconos populares - Al igual que Edith Piaf y Dalida, trascenderán los géneros musicales, - ¡mientras nos reservamos más sorpresas líricas! - Muriel Tomao ya estuvo presente el pasado verano con el conmovedor espectáculo - Casa Zelinda. Lo leemos con mucho gusto. - • Jueves, 7 de julio de 2022 / Jardín Benedetti - • Lunes 18 de julio de 2022 / Plaza Labadié - • Viernes, 26 de agosto de 2022 / Plaza Labadi - Número 258: George - Maxime Christian, Basile Duchmann, Lisa Kramarz - Y Roméo Mariani, bajo la mirada de Gaspard Raymond - Tras el cierre de su almacén tras un misterioso accidente de - Trabajo, cuatro colegas deciden emprender un largo viaje espiritual - A través de las ciudades y pueblos de Francia. Rindiendo homenaje a los muertos - Quienes no han tenido derecho a ella, esta es su vocación. En cada ceremonia, - armados con herramientas de todo tipo, se sumergen en los recuerdos de toda una vida. - Restaurar la presencia en los olvidados. Lejos de ellos lágrimas y discursos - Obsequioso. Es bebiendo y en la alegría de conocerse juntos que - Traer de vuelta al difunto. Hoy es el homenaje número 258. Lo es - Dedicado a Georges. Un hombre muerto como cualquier otro, se dicen a sí mismos, pero esto - esto último tendrá un impacto especial en ellos. - Cie L'Engrenage - • Miércoles 20 de julio de 2022 / Jardín Benedetti - • Lunes 25 de julio de 2022 / Plaza Labadié - • Sábado, 30 de julio de 2022 / Plaza Labadié - "Con ellos / Con Ellas" - Meryem Koufi, canción flamenca "cante jondo" - & El Polchù, guitarra flamenca - Meryem Koufi se inspira en los escritos de poetas de los años 20 - para esta creación flamenca. Algunos viven entonces en España - Republicanos prefranquistas, otros están, al mismo tiempo, en - Latinoamérica. La voz de Meryem Koufi rinde homenaje a este legado - Lo femenino desapareció de la memoria colectiva, pero en el corazón de la - Guardia artística de principios del siglo XX. - En un concierto sensible con acentos conmovedores e íntimos, Meryem y - El Polchu nos lleva a través de paisajes singulares, mosaico de un - Sensibilidad femenina. - Conjunto Meryem Koufi - • Viernes, 29 de julio de 2022 / Plaza Bertie Albrecht - • Viernes, 9 de septiembre de 2022 / Plaza Labadié - • Viernes 16 de septiembre de 2022 / Jardín Benedetti - El hogar de los animales - Texto: Vinciane Despret - Dirección: Stefan Sao Nelet - Escenografía: Richard Bigué - Con Christophe Labas-Lafite y Marianne Suner - Aquí hay un cuento en el que hormigas, abejas, salmones, lobos y - avispas que comparan su hábitat, su territorio, su hogar entre sí - Con otros. - Este texto lúdico, lúdico y sencillo nos enseña mucho sobre esto - Pregunta esencial: ¿cómo definimos nuestro hogar? Dónde - ¿Empezar? ¿Dónde termina? ¿Lo compartimos? ¿Y con quién? - A través de una forma teatral y musical llena de alegría y - malicia, un cuento para jóvenes y mayores a partir de 8 años. - Azul Co. - • Jueves, 4 de agosto de 2022 / Plaza Labadié - • Miércoles, 10 de agosto de 2022 / Plaza Bertie Albrecht - • Miércoles, 17 de agosto de 2022 / Jardín Benedetti - La loca historia del cubo en el espacio - Texto Renaud Marie Leblanc - Con Rachel Ceysson, Marion Duquenne, Bastien Pelé - "El mundo en el que creemos que vivimos no es el correcto. » - En 45 minutos, a través de la simple idea de un cubo lleno de agua arremolinada - En el espacio, tres actores intentarán el reto de narrar el viaje - Increíble y divertido de la física newtoniana a la relatividad - El general de Einstein. - "Porque la realidad está en otra parte". - Un momento de popularización lúdica de los grandes reflejos de la - física del siglo XX. - Didascalies y compañía - • Sábado, 6 de agosto de 2022 / Plaza Labadié - • Jueves, 11 de agosto de 2022 / Plaza Labadié - • Lunes 29 de agosto de 2022 / Jardín Benedetti - • Sábado, 3 de septiembre de 2022 / Plaza Bertie Albrecht - «On the Road – Tour por Europa en - música» - Claire Marzullo, flauta y Nora Lamoureux, arpa - De Italia a Viena y Rusia, embárcate en esta gira - De Europa a la música con estos dos instrumentos poco conocidos. Todo a la - a la vez tierno, apasionado, soñador, aéreo o melancólico, el dúo da el - hermosa parte de la melodía. Y Mozart, Tchaikovsky, Gluck y muchos otros - ¡Estará allí! Así que, abróchense los cinturones de seguridad... - Juntos los Oréades - • Viernes, 22 de julio de 2022 / Jardín Benedetti - • Martes, 16 de agosto de 2022 / Plaza Labadié - • Jueves, 18 de agosto de 2022 / Jardín Benedetti - El área de camiones - Texto: Lachlan Philpott - Dirigido por: Carole Errante - Con Alia Coisman, Elisa Gérard, Anne Naudon, Annaëlle - Hodet. - "Es fácil para una chica equivocarse/ - Y una vez que nos hayamos ido/ - Mejor creer que es para toda la vida" Rihanna. - La vida cotidiana de tres niñas de 14 años hoy y las "películas" - Que se hagan" para escapar de la grisura de su existencia. Uno - mundo tan extraño como llamativo. Lo que golpea tanto como asusta. Quién - Da miedo tanto como desafía. Quien desafía tanto como le preocupa. - La Criatura - • Viernes, 2 de septiembre de 2022 / Plaza Labadié - • Domingo, 4 de septiembre de 2022 / Jardín Benedetti - • Domingo, 11 de septiembre de 2022 / Plaza Bertie Albrecht

• Del 22 junio al 9 septiembre 2022
• 41 rue Jobin, Friche Belle de Mai
• Un sueño a puerta cerrada, en casas y apartamentos en ruinas y sombríos, que tienen puertas que se multiplican hasta el infinito. - Emre Orhun - Emre Orhun es un ilustrador de nacionalidad turca, nacido en China, Lyon por adopción desde 1993, formado en dibujo en la Escuela Emile Cohl (Lyon) de donde se graduó con felicitaciones en 1998. Desde 2005, ha regresado a la Escuela Emile Cohl, esta vez para enseñar cómics e ilustración. - Para sus ilustraciones y dibujos, utiliza con mayor frecuencia la técnica de la tarjeta rasca y gana que vio por primera vez en un cómic del dibujante underground Thomas Ott. No duda en variar los placeres utilizando técnicas más tradicionales como lápiz, bolígrafo, acrílico y gouache, pero también informática para pinturas digitales. - Prefiriendo el arte popular y sin fronteras, trabajó para diferentes medios como ilustración juvenil, caricaturas de prensa, cómics, carteles, portadas y portadas de discos... Pero también, siempre y regularmente, produciendo dibujos con el único propósito de exhibirlos. Ha publicado un gran número de álbumes para publicaciones infantiles como Dr Jekyll y Mr Hyde (Grimm Press - Taiwán), Le Chant des Génies (Actes Sud) o Pierre Noël (ed. Sarbacane) pero también trabaja regularmente para la prensa nacional (Le Monde, XXI, Libération...). - En paralelo a su trabajo como ilustrador, le gusta producir series de dibujos personales para la exposición. En 2010, terminó un proyecto de historieta, Erzsebet, en colaboración con Cédric Rassat, para las ediciones glénat. En 2011, estuvo en residencia durante 6 meses en la Maison des Auteurs d'Angoulême para trabajar en su proyecto de historieta Medley. Todavía en Glénat, lanzó un nuevo álbum con el mismo guionista: The Curse of the Titanic en marzo de 2012. Publicado en junio de 2013: un libro ilustrado, Les Vies Imaginaires en Le Dernier Cri / Marsella. Últimos libros, publicados en 2016: Medley, una tira cómica de 150 páginas publicada por Même Pas Mal / Marsella y en 2018, la versión ilustrada de la novela Kinyas ve Kayra de Hakan Günday, un autor turco que recibió el Premio Extranjero Medici en 2016. - "Este proyecto nació del deseo de transcribir el sueño recurrente que llevo años realizando. " - "A menudo me encuentro con personajes cuyos rostros no puedo distinguir claramente debido a la oscuridad de las habitaciones. Entonces sus rasgos cambian en un abrir y cerrar de ojos sin que yo pueda captarlos. Para transcribir este sueño recurrente, primero hice una serie de 25 dibujos automáticos donde dejé que mi pluma vagara de acuerdo con mi inconsciente, una línea trayendo otra, un dibujo llamando al siguiente. Estas tintas sirvieron de base para los veinte grandes dibujos de rasca y gana que dibujé después y que tardé nada menos que tres años en realizar: dado el formato bastante grande para esta larga y exigente técnica que es el scratch card, cada dibujo me llevó unas tres semanas terminarlos y dar vida a los extraños personajes que los habitan. Vehículos de mi exorcismo". - Emre Orhun - Apertura miércoles 22 de junio a las 18 hs. - Una propuesta de Le Dernier Cri.

• Del 24 junio al 14 agosto 2022
• 41 rue Jobin, Friche Belle de Mai
• Las murmuraciones se refieren a la agrupación de aves en vuelo que, uniéndose y dividiéndose sucesivamente, forman y deforman nubes. - Fræme da carta blanca a los "espacios de proyectos" de Marsella: Agent Troublant, Belsunce Projects, Cabane Georgina, Giselle's Books, Gufo, Le Berceau, Loë Zang, Muff, Sisiclub, Soma, Southway Studio, Tank art space, Thomas Mailaender x Tuba, Car 14. - Inauguración Jueves 23 de junio de 17h a 22h - Una propuesta de Fræme

• Del 25 junio al 25 septiembre 2022
• 20 Boulevard De Dunkerque, FRAC (Fonds régional d'art contemporain)
• El cortometraje Fireworks (Archives), 2014, adquirido por el Frac en 2021, es una instalación cinematográfica donde la memoria, como suele ocurrir en el cine de autor tailandés, se codea con otros elementos efímeros como la luz, las apariciones fantasmales. - Como contrapunto al largometraje Cementerio de Esplendor, impregnado de una melancolía lenta y luminosa, Fuegos Artificiales (Archivos) funciona como una máquina de memoria alucinatoria. La noche cubre la pantalla; en el contexto del crepitar pirotécnico, todo un inventario de esculturas fantásticas y gigantes de animales, criaturas híbridas y deidades, anfitriones del Parque Sala Keoku, en Nong Khai, en el noreste de Tailandia, se desplaza en relámpagos. Para el cineasta, estas estatuas dan testimonio de una forma de revuelta contra la larga historia de opresión del país: "Conmemoran la destrucción y liberación de la tierra." - Biografía - Apichatpong Weerasethakul nació en 1970 en Bangkok (Tailandia). Vive y trabaja en Chiang Mai (Tailandia). Weerasethakul se graduó en arquitectura por la Universidad de Khon Kaen en Tailandia (1994). Recibió una Maestría en Cine de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago en 1998, así como un doctorado honoris causa de la misma institución en 2011. En 1999, cofundó Kick the Machine Films, una compañía que ha producido varias de sus propias películas, así como otras películas y videos tailandeses experimentales. Sus proyectos artísticos y largometrajes le han valido un amplio reconocimiento y numerosos premios en festivales, incluidos tres premios en el Festival de Cine de Cannes: Un Certain Regard por Blissfully Yours en 2002, Premio del Jurado por Tropical Malady en 2004, Palma de Oro por Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives en 2010 y Premio del Jurado Ex-aequo por Memoria, 2021. - Frac-escenario performativo - Como parte del Grand Arles Express

• Del 25 junio al 25 septiembre 2022
• 280 boulevard Michelet, Centre d'art de la Cité Radieuse, Galerie MAMO
• El MAMO-Art Center de la Ciudad Radiante, fundado por Ora It, en asociación con la Galería Perrotin, se complace en presentar la exposición in situ "The Modulor of Basketball" del artista neoyorquino Daniel Arsham, del 25 de junio al 25 de septiembre de 2022. La práctica de Arsham explora los conceptos de Historia al cuestionar nuestra comprensión del pasado y el futuro a través de su presentación de objetos de la cultura pop en un estado de erosión geológica. - Los objetos deportivos son un tema recurrente en la obra del artista, debido a su interés personal, especialmente por el baloncesto, pero también porque el atletismo y el ocio forman parte de la experiencia humana desde hace mucho tiempo. En" Le Modulor du Basketball", Arsham rinde homenaje a Le Corbusier conversando al mismo tiempo con su lenguaje estético y su gesto como diseñador-arquitecto, mezclando temas de deporte e Historia en esta sala que históricamente sirvió inicialmente como gimnasio, con referencias a los colores de la Unidad de Vivienda y las proporciones del"Modulor". - En resonancia con la historia del edificio, Arsham examina la noción de escala, dimensiones, trabajada por Le Corbusier al resaltar el aspecto lineal del tiempo, cómo una escala puede expandirse y crecer. - El suelo de la sala de exposiciones (inicialmente un gimnasio) retoma los amarillos y azules pastel del poema de Le Corbusier El ángulo Recto (1955), así como el motivo del sol, que Arsham desarrolló en representaciones de pelotas de baloncesto que luego se pueden encontrar en pancartas, una bandera, uniformes de equipo y el campo de deportes en sí. La técnica de erosión característica de Arsham se aplica a balones de baloncesto esculpidos y colocados en estructuras tubulares que recuerdan la silueta de las icónicas sillas de salón de Corbusier y a un aro de baloncesto inspirado en el símbolo de la Mano Abierta de Corbusier. - En la terraza de la azotea del MAMO, al aire libre, Arsham ha instalado una selección de esculturas de bronce inspiradas en diferentes períodos de la historia: esculturas de antigüedades griegas y romanas en bronce con signos de erosión cristalina están expuestas a los elementos para continuar erosionándose contra el telón de fondo del icónico edificio.